Vase ovoïde en verre clair gravé à l’acide en réserve d’une bande en spirale, 1928
Bruxelles MRAH, vem-41
© Eddy Fliers, KMKG-MRAH Bruxelles
Flacon plat à côtes
Décor intercalaire à bullage uniforme, col à bourrelet, bouchon évidé, 1928
H. 19,5 cm. Troyes MAM, mnpl 1700
© J.-M. Protte, musées de Troyes.
La première guerre mondiale interrompt l'essor de sa production verrière. Mobilisé et affecté au Service de Santé, Marinot profite d'une mission au Maroc en 1917, pour développer ses recherches graphiques et enrichir son répertoire formel. Après son retour à la vie civile, il reprend ses activités de verrier, à Bar-sur-Seine, et commence à pratiquer lui-même le soufflage des pièces, achevant ainsi de les rendre uniques.
Il délaisse alors progressivement l'usage exclusif du décor émaillé pour se concentrer sur le travail du verre à chaud. Les formes et les textures ornementales de la matière se diversifient. Marinot multiplie inlassablement les recherches techniques, explore sans cesse de nouvelles déclinaisons formelles, enrichit ainsi la géométrie de ses œuvres et en parfait l'eurythmie sans jamais en figer le concept dans le carcan d'un moule industriel. Il expérimente la gravure en creux à l'acide ou à la roue, prêtant tour à tour à ses verreries l'aspect de la glace fondante, l'éclat du diamant taillé, des transparences embuées de fumées ou de précieux effets de bullage pailleté d'or. Il invente une gamme infinie de décors intercalaires qui rivalisent, dans la lumière mouvante, avec le chatoiement des gemmes les plus rares.
A la fin de la guerre, Marinot continue à bénéficier chaque hiver d'une exposition personnelle à la Galerie Hébrard et ce, jusqu'en 1937, date de la disparition du célèbre marchand, disparition qui coïncide également avec la fermeture de la gobeleterie Viard à Bar-sur-Seine, dans laquelle Marinot avait son atelier.
